Официальный сайт группы Open Space (Минск, Беларусь): последние новости, афиша, блог группы.

Архив апреля 2012 г.

27 апреля 2012

Experty.by «Рецензия на альбом «Pressure» (27.04.2012)

Ссылка на оригинал: http://www.experty.by/node/1598

Дмитрий Подберезский
оценка: 8,00

Першае ўражаньне ад праслухоўваньня гэтага альбому было такое: музыкі яўна ня столькі падцягнулі агульны ўзровень, колькі проста пасталелі. І вось гэтая “ўмудронасьць”, калі тое можна так называць са зразумелым што да іх узросту допускам, адбілася на шмат якіх момантах альбому.

Найперш адзначу тое, што ўдзельнікі групы дамагліся годнага балянсу агульнага гучаньня і падачы ўласна музычнага матэрыялу. Да гэтага дадаецца пругкая і дастаткова натуральная энэргетыка, якая перадаецца ня толькі праз пэўныя фармальныя “штучкі” хіба што ў кожным трэку, а прысутнічае ўжо сама па сабе як адна са складаных частак музычнага цэлага. І большая ў параўнаньні з ранейшымі запісамі арганізацыйная зьнітаванасьць песень — гэта таксама паказьнік таго самага сталеньня, хоць па-ранейшаму хочацца і большай кампазыцыйнай вынаходлівасьці ды, калі хочаце — сьмеласьці.

Ты ня менш гэты альбом — такі прадукт, за які сорамна ня будзе. Пры гэтым вось што падумалася: асобныя песьні, як хоць бы “Bookseller” ці “My Favorite Toy”, калі б яны былі ўвасоблены на больш блізкай беларусам мове (смайл), цалкам гарантавана зрабіліся б шлягерамі. Уласна кажучы, дакладна “пабудаваных”, ня выдуманых, а добра прадуманых песень у альбоме шмат. Да вышэй названых дадам яшчэ “Black Heart Queen”, “Do You Remember” і г.д., у якіх яўна адчуваецца прадуманасьць аранжаваньняў. Выдатная кропка альбому: “I Have a Dream”!

І не хацеў тут праводзіць нейкія паралелі, аднак, калі ўжо параўноўваць Open Space з тымі ж The Toobes (а найперш — менавіта зь імі!), дык сам музычны матэрыял першых, на маю думку, слухаецца больш выйгрышна. Аднак, зь іншага боку, “Спэйсы” і куды больш “белыя і пушыстыя”: дзёрзкасьць і нахабства набылі ў музыкаў гэтай групы нейкую іншую якасьць. Ну, ня ўсім жа “Рок-кароны” трушчыць! Як паказвае гісторыя, з гадамі яно мінае…

Дмитрий Безкоровайный
оценка: 7,00

Карьера группы Open Space пока что развивается по той самой ломаной линии, что нарисована на обложке. После удачной заявки в виде песни “Beautiful” (2008) коллектив выпустил спорный дебютный альбом “Deal With Silence” (2009), где даже тот самый первый хит был изрядно подпорчен. И вот два с лишним года спустя второй альбом “Pressure” – вполне себе работа над ошибками.

Эстетические ориентиры коллектива не изменились – это белорусские грезы о мелодичном брит-попе. С учетом каких-то современных тенденций (ритмика, модные звуки), но основой из 90-х. На диске хватает предсказуемых моментов (особенно “Do You Remember”), но как минимум половина материала на этот раз – крепкие песни на разный вкус. Ритмичная “Bookseller”, раскатистая “Under Pressure”, лирические “I Want You To Know” и “Sally”. Получше стало и с произношением – вокалист Виталик Матиевский еще искажает длинные гласные, периодически комкает слова, но разница очевидна.

Впрочем, главное отличие от дебюта и одно из главных достоинств альбома – уровень аранжировок и качество звучания, за которое отвечал украинец Дмитрий Иваней. Здесь есть тот самый класс, которого многим белорусским записям ой как не хватает. Чего стоят хотя бы “Black Heart Queen” или финальная “I Have A Dream”. Понятно, что не без помощи извне, но ведь парни сами уперлись и на меньшее не согласились (послушайте для сравнения EP “Lеt It Go”, выпущенный в декабре 2010). Этот альбом – не то чтобы прорыв, но очевидный шаг вперед по всем статьям.

Сергей Будкин
оценка: 7,00

Другі студыйны альбом беларускай індзі-рок каманды. Яе ўдзельнікі ўяўляюць зь сябе новае пакаленьне рок-музыкаў, якія не бадзяюцца па падваротнях ды ня глушаць гарэлку з шклянак, а ціха-мірна зарабляюць на жыцьцё і творчую дзейнасьць, седзячы ў працоўны час па офісах (у адным з інтэрвію яны прызналіся, што прадстаўляюць “офісны плянктон”). Вольны час яны бавяць у студыі, каб давесьці, што ня марна існуюць на гэтай зямлі.

У выпадку з Open Space мэта нашмат больш істотная, чым прычараваць сваёй музыкай пару дзясяткаў дзяўчат. Хлопцы не хаваюць, што імкнуцца скарыць увесь сьвет, тым і тлумачыцца іх падкрэсленая ангельскасьць. Выглядаюць яны рыхтык выпускнікі каледжу зь якога Саўтгэмптану, што мараць даць калі-небудзь сольнік на Ўэмблі і спакойна пасьля гэтага памерці. Свае памкненьні Open Space падмацоўвае цалкам канкрэтнымі крокамі.

У змаганьні за якасьць гуку яны дабраліся да аднаго зь вядучых украінскіх саўндпрадусараў Дзьмітрыя Іванея, што працаваў, напрыклад, з “Океан Ельзи” і “ДДТ”. Усё ў іх у парадку і ўласна з матэрыялам – ёсьць на альбоме некалькі моцных нумароў (у першую чаргу, канечне, “Bookseller” і “Let It Go”), ня скажаш яшчэ, што стадыённых, але цалкам вартых таго, каб граць іх на вялікіх пляцоўках. Зь лірычнымі песенькамі сытуацыя таксама някепская – сьведчаньнем “I Want You To Know” (недзе побач The Cranbirries прабеглі?) і “Do You Remember”.

Музыкі набліжаюцца да таго, што называецца фірмА. І калі дапусьціць такі экспэрымэнт і перамяшаць іх трэкі ў прайгравальніку з спрадвечна брытанскім рокам, то іх песенькі вытыркацца з гэтага трэк-ліста ня будуць. Падробка выйшла проста бездакорнай.

Олег Климов
оценка: 7,00

Мальчики возмужали и теперь их музыку уже можно назвать “поп-рок для повзрослевших вместе с ними девочек”. А весь этот набор треков вообще я бы охарактеризовал фразой “я оглянулся посмотреть на британскую волну, заодно a-ha и даже Rolling Stones с U2 и Depeche Mode…, а они не повернули головы в мою сторону”…

Нормальный современный радио/телевизионный рок – чуть секси, драйв в рамках самодозволенного. Это как когда-то имеющие на то право запрещали ВИА при записи активно использовать бас и ударные (те на концертах более-менее “отрывались”). Что странно, кстати, помня про то, что самыми пролетарскими инструментами в стране советов считались громкие горн и барабаны.

Есть целый букет достойных песен: “Bookseller”, “My Favorite Toy”, “Black Heart Queen”, “Under Pressure”, “I Have A Dream”. Развивается, развивается коллективчик. Что вырастет из него, и вырастет ли? Пожелаю исполнения “мечт”. И – пусть оглянутся!

27 апреля 2012

Песня «Знаю, ты видишь» попала в ротацию на «Нашем радио»

Наша песня «Знаю, ты видишь» (в оригинале — Do You Remember) попала в ротацию на «Нашем радио».

Это наш первый эксперимент с песней на русском языке, поэтому мы просим вас поддержать в голосовании в хит-параде. Голосовать за нашу песню можно ежедневно на сайте «Нашего радио».

Заранее спасибо за поддержку!

25 апреля 2012

Интервью Open Space на сайте omusic.com.ua (23.04.2012)

Ссылка на оригинал: www.omusic.com.ua/index.php/2009-04-15-18-17-48/2009-05-10-10-52-17/2326-news

Белорусская группа Open Space существует с 2006 года. В архиве группы 2 полноформатных альбома и несколько мини-пластинок. 22 марта группа презентовала широкой аудитории свой новый альбом «Pressure», который доступен для скачивания на сайте группы www.osband.com. Редакции сайта omusic.com.ua удалось пообщаться с вокалистом группы, Виталием Матиевским.

— Приветствую, Виталий. Скажи, какие планы у группы на ближайшее будущее?

— Недавно у нас состоялась презентация альбома, поэтому сейчас в планах работа по его продвижению. Была проделана тяжелая и длительная работа над реализацией диска, который, на мой взгляд, получился просто отличным. Я очень доволен результатом. Теперь нам совсем не стыдно показать себя лейблам и промоутерам как в странах СНГ, так и в странах западной Европы. Плюс ко всему еще многое предстоит сделать и на территории нашей страны, потому что, не смотря на активные ротации практически на всех радиостанциях, многие до сих пор не знаю, что поют свои.

— Как думаешь, в чем причина?

— Предполагаю, что молодежь постсоветского пространства не привыкла к англоязычным исполнителям, родом из той же Беларуси. Когда нас слушают, не верят, что мы — белорусы. Некоторые думают, что мы перепеваем чьи-то песни. К сожалению или к радости, но в нашей группе вы не найдете безбашенных рокеров, потому что мы достаточно простые в общении люди со светлой энергетикой. Я считаю, что такой «светлый» рок тоже имеет право быть :)

— Есть ли желание попробовать спеть на другом языке?

Ни для кого не секрет, что Open Space поют только на английском, но время идет и мы взрослеем. Нам интересно пробовать что-то новое. В ближайшее время мы планируем выпуск сингла на трех языках: русском и белорусском, помимо английского. Новые версии песни “Do you remember” (именно она будет на 3 языках) уже готовы и, думаю, к концу апреля их уже можно будет услышать, в том числе и на официальном сайте группы. Не знаю, насколько удачным окажется эксперимент, но, в любом случае, мы полны оптимизма и готовы пробовать. Мы всегда рады критике, особенно аргументированной.

— В одном из своих интервью ты сказал, что лучше идти к цели медленно, но уверенно. А теперь риск и эксперименты?

— Да, верно. Когда идешь к заветной цели шаг за шагом, медленно, но при этом, прилагая немалые усилия, ее ценность растет. Понимаешь, насколько важен каждый шаг, каждое решение. И при этом ты осознаешь, что крепко стоишь, так как всего добиваешься самостоятельно. А не так, что слава падает с неба на голову, а потом так же испаряется в никуда. К тому же, нам незачем спешить. Мы делаем то, что нам действительно нравится. А вот эксперименты — это да, это интересно. В наши дни сложно кого-либо чем-то удивить, но нужно не опускать руки, а продолжать пробовать.

— Расскажи про сотрудничество с ООН. Что побудило стать послами международной сети Y-Peer?

— Мы сотрудничаем с UNFPA (фонд ООН в области народонаселения), даем благотворительные концерты, проводим тренинги на социальные темы, например против насилия в семье, профилактика ВИЧ/СПИД и т.д. Нам это интересно, потому что мы не безразличны к проблемам общества. Больше года назад нам предложили принять участие в благотворительных концертах по борьбе с насилием в семье. Мы согласились, вот как-то с тех пор закрутилось-завертелось. Мы прошли специальный тренинг для того, чтобы четко владеть информацией и в будущем заниматься волонтерской деятельностью. Приятно, когда ты являешься примером для подражания, ведь мы живем в эру вседозволенности, много соблазнов, которые, порой не приводят ни к чему хорошему.

— Чему вы хотите научить молодежь?

— Хотелось бы призвать молодых людей к толковому и здоровому образу жизни. Не просто прожигать дни, а научиться жить со смыслом, не только ради себя, думать и заботиться о других. Ведь молодежь — наше будущее, как банально бы это не звучало. Мне часто приходится общаться с ребятами старших классов, со студентами, и для меня важно убедить их в том, что не стоит засорять разум бесполезной информацией. Стоит немного приземлиться и задуматься о реальности, о тех же родителях, которые воспитали и дали все лучшее своим детям. Лично я очень благодарен своим родителям за все, что они сделали для меня, каким вырастили и чему научили.

— Чего не хватает в жизни музыканта?

— Гастролей бы побольше… Мы любим путешествовать, открывать для себя новые города, страны, концертные площадки, потому что поездки делают нас более сплоченными. Как ни странно, но мне нравится выступать в маленьких городах, там люди немного другие: проще, мягче, искреннее.

— Что насчет фан-клуба “Open Space”?

— Нас слушают люди разного возраста: и подростки, и люди постарше. Заметил, что многие сейчас гонятся за «сверхнеординарностью». Порой это погоня приводит к тому, что второй раз не захочется слушать. Я считаю, что нужно оставаться самими собой, т.е. музыку надо писать с душой, так как ты ее слышишь, а не так как тебе навязывает мода, которая очень изменчива. Поэтому могу сказать, что наша музыка может быть интересна не только молодежи. На концертах, конечно, больше юных лиц, ведь, учась в школе/вузе, ведешь более-менее беззаботную и активную жизнь, можешь найти время для посещения концертов.

— Какими качествами должны обладать музыканты, чтобы заслужить признание публики?

— В первую очередь, музыкант должен уметь играть на струнах души слушателей, уметь цеплять своей музыкой и уметь много и напряженно работать. Нужна, харизма, некая запоминающаяся изюминка, отличающая одного музыканта от массы других.

— Если бы ты стал книжным/кино-героем, кем бы ты хотел быть?

— Никогда об этом не думал… Ах, да!.. Spider-man-ом, конечно! (смеется). А если серьезно, то лучше достичь чего-то самому и потом снять автобиографичный фильм о стремлении к заветным целям и их достижении:)

22 апреля 2012

Рецензия «Rolling Stone» на альбом «Pressure» (21.04.2012)

Ссылка на оригинал: www.rollingstone.ru/articles/music/review/11150.html?reviews

Братская Белоруссия продолжает удивлять, но на этот раз вовсе не тем, к чему мы уже привыкли — не самобытностью и неразрывной с ней наивностью тамошнего музыкального подполья, — а тем, что и в изоляционистском «раю» Батьки развивается, оказывается, нормальная европейская музыкальная традиция. Во всяком случае, именно такими «новыми европейцами» выглядят «на местности» англоязычные инди-рокеры Open Space, у которых больше общего с московскими модниками, чем с «Ляписом Трубецким».

За свою 6-летнюю историю коллектив успел зазвучать в белорусском радиоэфире, отметиться на крупных рок-фестивалях в сопредельных Польше и Литве, разогреть Hurts в родном Минске, а этой весной — выпустить свой второй альбом «Pressure». Формально его содержание находится где-то на перекрестке между танцевальным постпанком и стадионным брит-попом. Но информационную среду, в которой живет и работает квартет, сформирован всем пластом актуальной музыки, которую слушает сейчас нормальный молодой человек, от U2 и Radiohead до самых последних новинок.

Источников вдохновения ребята и не скрывают, будь то, скажем, хоть Placebo в драматической «My Favorite Toy», хоть Black Rebel Motorcycle Club в забойной «Black Heart Queen». Об этом же недвусмысленно говорят и названия песен, которые звучат как история поп-музыки («I Have A Dream», «Yeah Yeah Yeah», «Under Pressure», та же «Black Heart Queen»). Понятно, что при таком обилии влияний речь не идет о каком-то конкретном копировании. Проблема одна, свойственная большинству актуальных молодых групп — неизбежная усредненность. Ее музыканты компенсируют драйвом, хлесткими мелодиями (радиохит «I Want You To Know» и очень удачная «Under Pressure» с мощным риффом и сверлящим басом) и европейским качеством.

Одна из песен альбома — «Do You Remember», — написана для одного из социально-молодежных проектов ООН, «послом» которого в Белоруссии стала группа. Она же, вернее ее версия, не вошедшая в альбом, стала и первым опытом группы на русском языке.

22 апреля 2012

Журнал Rolling Stone написал об альбоме «Pressure»

На сайте журнала «Rolling Stone» появилась рецензия на наш альбом «Pressure». По оценке журнала нам присвоили «четыре звезды» — это очень круто!

Вот что пишет о нашем альбоме журнал «Rolling Stone»: «Братская Белоруссия продолжает удивлять, но на этот раз вовсе не тем, к чему мы уже привыкли — не самобытностью и неразрывной с ней наивностью тамошнего музыкального подполья, — а тем, что и в этой стране развивается, оказывается, нормальная европейская музыкальная традиция».

Читать рецензию →

20 апреля 2012

Open Space выпустили сингл для фонда ООН

Сегодня группа Open Space выпускает сингл «Do You Remember», записанный в рамках сотрудничества с фондом ООН в области народонаселения (ЮНФПА) и сетью Y-Peer. Заглавная песня релиза представлена на трех языках: английском, (перевод Елены Ярмолович) и белорусском (перевод Алеся Камоцкого).

Скачать сингл «Do You Remember» (320 kbps, 22 Mb)

Мы уже не первый год сотрудничаем с ЮНФПА, а в конце 2011 года стали официальным белорусским послом сети Y-Peer, основанной Фондом ООН в области народонаселения. Песня «Do You Remember» уже стала неофициальным гимном белорусского Y-Peer. Эта песня о том, что многое зависит от каждого из нас. Не стоит ждать, когда кто-то первый начнет что-то делать. Хочешь, чтобы этот мир стал лучше — начни с себя.

Читать далее »

19 апреля 2012

Рецензия Muzika.by на альбом «Pressure» (19.04.2012)

Ссылка на оригинал: http://www.musica.by/muzika/o/open-space/pressure.html

Несмотря на то, что первый альбом «Deal With Silence», по мнению даже самой группы Open Space, вышел не совсем удачным, коллектив всё равно завоевал определённый круг слушателей и поклонников.

Все с нетерпением ждали появления второго альбома. Еще до выхода альбома “Pressure” на физическом носители, группа выложила в интернете весь альбом для бесплатного скачивания у себя на сайте, чем весьма порадовала своих поклонников, а может и приобрела еще больше.

В новый альбом “Pressure” вошло одиннадцать песен.

Я с интересом прослушала “Pressure”. Ребята действительно повзрослели, хотя стиль группы остался неизменным. Исполнение песен осталось так же на английском, но смысл легко улавливается даже для тех, кто плохо знает английский язык.

Для начала отмечу обложку. Она простая и стильная. Что по-своему впечатляет. Показатель импульса, рисунок представленный на обложке, уже говорит о многом. Композиции звучат без меланхолии и «сопливости». Наоборот, музыка вдохновляет и бодрит. Слова грамотно и с душой подобраны. Песни исполняются без напряжения, что естественно улавливается слушателем. Музыка не навивает уныние и грусть, от которых появляется желание подойти к краю моста.

Хотелось бы дать особую отметку композициям «I Have A Dream» и «Do You Remember». Песни настолько жизненны. Представляется жизнь на всех этапах пути: что уже пройдены, и которые еще предстоит пройти человеку. Представляется не просто вспышками в голове, а прорисовывается каждая мелочь. Например, встречаешь людей, спешащих куда-то, а у тебя в голове в данный момент только одно желание, только одна мечта. Заметив этих людей, невольно задаёшься вопросом «куда ОНИ бегут, а что ОНИ думают…?»

Весь альбом выстроен на взаимоотношениях людей, окружающего их мира, на чувствах и мыслях. Но выстроен так, что нет намёка на депрессивность. И это двигает слушателей не один раз включать кнопку PLAY.

Моя оценка 5 из пяти возможных. Ещё раз хочу подчеркнуть музыкальную и текстовую легкость и воодушевленность, которой обладают сами музыканты, передавая её своим поклонникам и простым любителям хорошей музыки.

Ермохина Наталья

18 апреля 2012

Рецензия Budzma на альбом «Pressure» (17.04.2012)

Ссылка на оригинал: http://budzma.org/muzahliad/open-space-pressure-vihma-2012.html

Другі студыйны альбом беларускай індзі-рок каманды. Яе ўдзельнікі ўяўляюць зь сябе новае пакаленьне рок-музыкаў, якія, не бадзяюцца па падваротнях ды ня глушаць гарэлку з шклянак, а ціха-мірна зарабляюць на жыцьцё і творчую дзейнасьць, седзячы ў працоўны час па офісах (у адным з інтэрвію яны прызналіся, што прадстаўляюць “офісны плянктон”). Вольны час яны бавяць у студыі, каб давесьці, што ня марна існуюць на гэтай зямлі.

У выпадку з Open Space мэта нашмат больш істотная, чым прычараваць сваёй музыкай пару дзясяткаў дзяўчат. Хлопцы не хаваюць, што імкнуцца скарыць увесь сьвет, тым і тлумачыцца іх падкрэсленая ангельскасьць. Выглядаюць яны рыхтык выпускнікі каледжу зь якога Саўтгэмптану, што мараць даць калі-небудзь сольнік на Ўэмблі і спакойна пасьля гэтага памерці. Свае памкненьні Open Space падмацоўвае цалкам канкрэтнымі крокамі. У змаганьні за якасьць гуку яны дабраліся да аднаго зь вядучых украінскіх саўндпрадусараў Дзьмітрыя Іванея, што працаваў, напрыклад, з «Океаном Эльзи» і DDT. Усё ў іх у парадку і ўласна з матэрыялам – ёсьць на альбоме некалькі моцных нумароў (у першую чаргу, канечне, “Bookseller” і “Let It Go”), ня скажаш яшчэ, што стадыённых, але цалкам вартых таго, каб граць іх на вялікіх пляцоўках. Зь лірычнымі песенькамі сытуацыя таксама някепская – сьведчаньнем “I Want You To Know” (недзе побач The Cranbirries прабеглі?) і “Do You Remember”.

Музыкі набліжаюцца да таго, што называецца фірма, з націскам на апошні склад. І калі дапусьціць такі экспэрымэнт і перамяшаць іх трэкі ў прайгравальніку з спрадвечна брытанскім рокам, то іх песенькі вытыркацца з гэтага трэк-ліста ня будуць. Падробка выйшла проста бездакорнай.

17 апреля 2012

Рецензия Ultra-Music на альбом «Pressure» (26.03.2012)

Ссылка на оригинал: http://ultra-music.com/articles/releases/7994

Новое творение минской группы Open Space — альбом «Pressure» — в музыкальном плане не сильно отличается от дебютника «Deal With Silence». Это всё тот же добротный, гладко причёсанный инди-рок, подходящий по формату для любой вечеринки.

Музыка минских рокеров пропитана искрящимися, но похожими мелодиями. Структура и гармония каждой песни аккуратно разложены по полочкам. В плане записи новый альбом гораздо богаче и профессиональнее предыдущего полноформатника: гитары звонкие, с мягким драйвом, плотная вибрирующая ритм-секция, тембр голоса Виталия Матиевского ровный, без каких-либо вокальных излишеств, но слушается приятно, много оригинально аранжированного бэк-вокала и фоновых нюансов на клавишных.

Открывающая альбом тема «Bookseller» сразу выдаёт отрывистые аккорды и дискотечный ритм, который продолжает песня «Need» с сочной гитарной кодой. «Black Heart Queen» чуть-чуть относит к современному психоделическому року. Имеются замечательные поп-рок номера «Do You Remember» и «Sally», которые мог бы однажды сочинить Брайан Адамс. Привет от New Order лёгким намёком слышится в треке «Yeah Yeah Yeah» — нервный пульсирующий пост-панк с ярким припевом.

Отдельным куском выпадает эпическая вещь «I Have a Dream» с малой долей меланхолии, пропитанная атмосферными оркестровками и густым хрипловатым вокалом на выдохе. Разочаровывает, что на альбоме нет стопроцентных взрывных хитов, таких, что сразу западают в голову быстро и надолго. Практически все песни идут стройным рядом, одна другой ничем не хуже, но и не лучше.

Искушённые меломаны могут заскучать к середине альбома от отсутствия некоего новаторства и недостаточной изощрённости музыкального полотна. Однако стоит признаться, в своём стиле Open Space одни из лучших в Беларуси.

Под «Pressure» молодому человеку интеллигентного вида в лёгком подпитии сначала хочется бодро потанцевать, а потом сесть и погрустить, о чём-то подумать, возможно, будучи уже крепко пьяным. Песни быстро цепляются на язык, их легко и приятно подпевать, однако спустя неделю самостоятельно что-то вспомнить будет тяжело.

16 апреля 2012

Open Space: кого-то они мне напоминают…

За время существования группы с кем только нас не сравнивали: начиная с Coldplay и заканчивая Linking Park. Всегда удивляешься тому, насколько разные ассоциации возникают у публики после прослушивания нашей музыки. С одной стороны, это, наверное, хорошо, но вопросы «на кого вы похожи» или «что общего между вами и группой Х» часто ставят нас в тупик, так как мы никогда не стремились быть похожими на какую-то группу и каждый из нас слушает достаточно большое количество музыки, преимущественно англоязычной. Кстати говоря, многие до сих пор думают, что мы играем чужие песни, и мы часто шутим по этому поводу на концертах и во время интервью.

В начале весны мы выпустили свой второй альбом «Pressure», и в сети уже есть ряд рецензий на него, но мне бы хотелось рассказать каким образом создавались песни для альбома и с каким группами действительно стоило бы нас сравнивать :)

Bookseller: гитарную партию песни Максим написал под впечатлением от композиции The Fashion «Like Knives». Это было еще во время записи альбома «Deal With Silence»: когда Максим настраивал гитару, то случайно наиграл основную гармонию. Это звучала так круто, что даже Толик (звукорежиссер прошлого альбома) выбежал из своей комнаты, чтобы узнать, что это за песня. В процессе аранжировки мы добавили электронных штучек в припев, а-ля группы The Glamour Manifesto, но они едва ли слышны. С этой песни мы теперь начинаем каждый концерт.

Need: с ней у меня нет стойких ассоциаций, однако я уже несколько раз слышал от других людей, что припев похож на Franz Ferdinand. Может быть, так оно и есть, хотя, когда я думал над партией для припева, мне хотелось сыграть в ней что-то вроде «Бермуды» группы Мумий Тролль (ну, или «Королева рока» — из того же альбома). Кстати, гитарное соло в этой песни придумал Виталик. У нас в группе по этому вопросу демократия: кто круче придумает, того партию и оставляем.

My Favourite Toy: вот здесь все гораздо проще. Когда писалась эта песня вышел альбом группы Placebo «Battle For The Sun» и нам всем почему-то казалось, что начало песни напоминает песню «For What It’s Worth». Долгое время у нее не было названия, поэтому в списках наших песен она так и значилась: Placebo :)

Black Heart Queen: когда мы в первый раз начали играть эту песню, Максим посмотрел фильм «9 Days» (до 18 лет не рекомендуем к просмотру), где было несколько песен группы Black Rebel Motorcycle Club и в начале у нас были достаточно четкие ассоциации именно с этой группой. Интересно, что основная гитарная партия выросла из другой песни: Radiohead «There There» — они очень здорово играли ее живьем на барабанах и хотелось чего-то такого. Потом мы немного изменили аранжировку, улучшили барабанную партию (в этом нам помог экс-баранщик группы «Ляпис Трубицкой» Александр Сторожук) и песня приобрела новый окрас, но в наших списках она еще долгое время значилась именно как BRMC. А потом из BRMC превратилась в BHQ (видимо, начинаться с буквы B — это ее судьба :) Кстати, мы долго решались, делать ли в начале песни неординарную аранжировку, субъективно напоминающую африканские ритуалы, но Виталик убедил, что все же надо. Надо — значит надо.

Do You Remember: Виталик написал первую версию этой песни, когда нам первый раз предложили сотрудничать с ООН. В начале она показалась мне немного обычной (хотя, Максим говорит, что сразу почувствовал в ней потенциал), мы долго пытались изменить аранжировку, добавить нечто «эдакое», но как-то все не получалось. Кстати, большую часть аранжировок мы придумываем на репетициях, но здесь все рождалось дома за компьютером. Я очень хотел, чтобы она была похожа на песню Sara Bareilles «Hold My Heart», и что-то такое у нас и получилось. На самом деле, это одна из самых красивых песен на альбоме, а слова для английской версии написал мой папа, поэтому эта песня очень дорога мне.

I Want You To Know: надо сказать, что я не знаю, на что похожа эта песня, но мы всегда называли ее просто: «Радиохит». Кстати, на сингле «Let It Go» эта песня вышла именно под таким названием («Radiohit»). Долгое время в ней не было основной гитарной партии, так как Максим хотел сделать ее более жесткой, но потом она сдался и придумал мелодию, которая идеально дополнила песню. С аранжировкой для припевов нам помог Дмитрий Иваней — он и вдохнул в песню новую жизнь. Да и название оправдало себя — эта песня уже достаточно долго успешно ротируется на радиостанциях.

Sally: мы очень любим песни американской группы Nada Surf и нам хотелось написать что-то в таком духе и поместить на альбом. Вообще, очень часто бывает, что источником вдохновения служит другая музыка — при это речь идет не о копировании, а именно воодушевлении — заряжаешься, как батарейка, и начинаешь усиленно сочинять тоже что-то «крутое». Так было и здесь: когда Максим принес аккорды куплета, то стало ясно, что она сильно напоминает манеру исполнения Nada Surf (конкретнее, песню «I Like What You Say» из альбома «Lucky» (2008 год)). Пожалуй, по количеству одновременно играющих гитарных партий «Sally» — самая «гитарная» песня на альбоме. А чего только стоит финальное соло и струнные аранжировки! Хотя мое любимое место в песне — короткий гитарный проигрыш после первого припева и мне кажется, что ничего лучше там сыграть просто нельзя. Интересно, что мы долго не могли заставить звучать этой песни — не хватало экспрессии. Странно, что не догадались сделать этого раньше — мы подняли песню на тон, и все стало на свои места.

Let It Go: по-моему, первые идеи данной песни у нас появились после просмотра фильма «Голый барабанщик» (The Rocker). Когда я придумывал басовую партию для куплета, хотел сделать ее похожей на песню «Tomorrow Never Comes» из этого фильма (забавный факт: Макс придумал гитарную гармонию тоже вдохновившись этим же фильмом, но только песня была другой — той, которую они играли онлайн). А потом мы еще вспомнили группу Сегодня ночью (мы как-то выступали вместе с ними): у них есть песня «Кто теперь мне Бог» и там отличное гитарное начало. Мне и Виталику тогда показалось, что было бы здорово иметь песню в таком духе. Если сравнить первый вариант песни на EP «Let it go» и тот вариант, который вошел в альбом, то можно заметить, что песня пережила значительные изменения в аранжировке.

Under Pressure: эту композицию мы придумали достаточно быстро и практически ничего не меняли в ней с самого начала. Мне кажется, что эта песня могла бы быть похожа на песню «Vertigo» группы U2 (как оказалось, Максим всегда хотел написать что-то такое). Основным источником вдохновения оказалась, правда, совершенно другая песня: Sheryl Crow «A Change Would Do You Good» — которую я наиграл Максу на репетиции, а он из нее сразу же собрал из нее главный риф «Under Pressure». Потом нам захотелось добавить в нее что-то необычное и решили изменить размер в бридже (позаимствовав идею у группы Radiohead, а сам проигрыш взяли из другой нашей песни).

Yeah Yeah Yeah: эта песня ничего общего не имеет с песнями группы Yeah Yeah Yeahs. Нам просто хотелось придумать настоящий инди-трек. Я дал Максиму выступление группы The Ting Tings на фестивале Glastonbery, он уже на следующий день пришел весь такой довольный и начал играть начало этой песни. А уже припевы мы придумывали вместе, перебрав 2-3 варианта. Название просилось само собой: это были первые строчки припева, которые начал напевать Виталик. У песни есть второе имя — «Going inside», но больше прижилось легко запоминающееся «Yeah Yeah Yeah».

I Have A Dream: песню на самом деле придумали Андрей и Максим: просто они обычно раньше других приходят на репетиции и джемят (от англ. jam — импровизировать). Вот так одним вечером они и придумали основную мелодию песни. В конце репетиции мы взялись за эту мелодию и родилась «I Have A Dream». Стоит обратить внимание, что именно здесь мы наконец-то нашли применение аккордеону (не зря Виталик в свое время закончил музыкальную школу!). Первые строчки текста пришли в голову Максиму во время сна (ему пришлось резко проснуться, чтобы записать их) и, даже после многих переделок текста, так и остались.

Мы очень много работали, чтобы сделать отличный альбом. Каждый из нас вложил кусочек своей души, а может и больше. Я считаю, что за два года его создания, мы повзрослели как музыканты, набрались много опыта, новых идей и бесценных знакомств. Данная пластинка — отличное подведение итогов нашего шестилетнего существования как группы. Однако впереди еще много новых идей, так что оставайтесь с нами!